Основная программа Венецианского кинофестиваля 2018

Российские критики оценили фильмы конкурсной программы Венецианского кинофестиваля7 сентября 2018

Российские критики в рамках спецпроекта ТАСС подвели итоги просмотра конкурсной программы Венецианского кинофестиваля. Последний показ конкурса состоялся в пятницу. 

В спецпроекте фильмам выставлялись оценки по пятибалльной шкале с комментариями критиков. Оценивали картины Антон Долин, Андрей Плахов, Стас Тыркин, Петр Шепотинник и другие.

Самой высокой оценки (4.0/5) удостоились сразу три картины: вестерны "Баллада Бастера Скраггса" (реж. Итан Коэн, Джоэл Коэн) и "Братья Систерс" (реж. Жак Одиар) и драма "Наше время" (реж. Карлос Рейгадас). "Братья Систерс" можно будет посмотреть в российском прокате с 11 октября, а фильм "Баллада Бастера Скраггса" должен появиться в онлайн-кинотеатре Netflix в ближайшие месяцы. "Наше время" пока не куплен для показа в РФ. 

В пятерку лидеров рейтинга также вошли "Фаворитка" Йоргоса Лантимоса (3.9/5, выходит в кинотеатрах РФ 31 января 2019 года) и "Рома" Альфонсо Куарона (3.9/5, выйдет на Netflix до конца 2018 года).

Аутсайдерами оказались: французский фильм "Близкие враги" (1.6/5), испанская картина "Обвиняемая" (1.8/5), итальянская кинолента "Революция на Капри" (2.6/5) и американская "Гора" (2.6/5).

Всего в конкурсной программе был 21 фильм. 

Жюри Венецианского фестиваля, в которое в 2018 году, помимо прочих, вошли актер Кристоф Вальц, актриса Наоми Уоттс и режиссер Гильермо дель Торо, назовет победителей на церемонии закрытия, которая пройдет вечером 8 сентября.

75-й Венецианский кинофестиваль проходит с 29 августа по 8 сентября 2018 года. Закроет смотр не вошедшая в конкурс биографическая лента "Тачка на миллион" (Driven) Ника Хэмма. В основе ее сюжета лежит история жизни американского автоконструктора Джона Делореана.

Триумф Netflix и первые прогнозы «Оскара-2019»10 сентября 2018

Впервые в истории на одном из престижнейших кинофестивалей мира победил фильм, снятый для онлайн-показов, а не для кинотеатров. Благодаря этому 75-й Венецианский кинофестиваль может войти в историю.

Впервые за долгие годы мнение жюри Венецианского кинофеста о лучших фильмах совпало с оценками и прогнозами критиков. Главную награду "Золотой лев" получил режиссер Альфонсо Куарон за фильм "Рома". Эта черно-белая лента рассказывает о благополучном районе Мехико, который назван в честь итальянской столицы.

Сюжет картины разворачивается в 1960-х. В его центре обычная мексиканская семья. Мама-преподаватель и отец-врач воспитывают трех сыновей. Их жизнь сильно меняется из-за личных драм, а также в результате политических потрясений в стране.


Эту ленту хвалили за максимальную правдоподобность. Многих персонажей в ней воплотили не актеры, а обычные люди, которые играли самих себя.

Режиссер Альфонсо Куарон славится своими популярными лентами "Гравитация", "Дитя человеческое", а также "Гарри Поттер и узник Азкабана". Появление в его фильмографии черно-белой авторской картины "Рома", которая ушла далеко за пределы мейнстрима, для многих стало неожиданностью.

Фильм снят по заказу стриминговой платформы Netflix. Кроме того еще несколько наград кинофорума получили и другие ленты этой стриминговой платформы.

Победа "Рома" прозвучала, как упрек извечному конкуренту Венецианского кинофеста – Каннскому. В этом году организаторы французского кинофорума не приняли в конкурс фильмы, снятые для Netflix. Объяснили это тем, что такое кино не будет демонстрироваться в широком прокате во Франции, а также появится в сети раньше, чем через 36 месяцев после премьеры на Лазурном берегу. В свою очередь Венецианский кинофест решил не следовать столь консервативной политике и принял фильмы, отвергнутые в Каннах.

Эта ситуация отчасти напоминает 2014 год, когда шведский фильм Роя Андерссона "Голубь сидел на ветке, размышляя о жизни" не взяли в конкурс Каннского кинофестиваля, а в результате он завоевал "Золотого льва".

Второй год подряд на Венецианском кинофоруме главную награду получает фильм мексиканского режиссера. В 2017-м это была "Форма воды" Гильермо дель Торо. Впоследствии эта лента собрала длинный список призов во главе с "Оскаром" за лучший фильм, а самого режиссера пригласили возглавить жюри Венецианского кинофорума в 2018-м году. Когда же он отдал главный приз своему соотечественнику Альфонсо Куарону, с которым дружит уже много лет, то никто не упрекнул дель Торо в предвзятости. Ведь "Рома" еще задолго до объявления победителей называли фаворитом конкурса. Кроме того все девять членов жюри проголосовали за победу этой ленты единогласно.

Вторую по значимости награду кинофестиваля "Гран-при" получила лента "Фаворитка" наиболее обсуждаемого современного греческого режиссера Йоргоса Лантимоса ("Убийство священного оленя", "Лобстер").


Картина переносит зрителя в Великобританию конца XVII — начала XVIII веков. Обезумевшая королева Анна (Оливия Колман) тонет в интригах. Фактически страной правит не она, а ее фаворитка леди Сара Черчилль (Рэйчел Вайс). Неожиданно при дворе появляется девушка Абигейл (Эмма Стоун), которая всеми силами пытается занять место любимой советчицы королевы. И между фаворитками начинается коварное противостояние.

Британская актриса Оливия Колман получила на фестивале Кубок Вольпи за лучшую женскую роль. Эту актрису в последние годы можно было встретить во второстепенных ролях в детективе "Убийство в Восточном экспрессе" и сериале "Ночной администратор". А в следующем году выйдет третий сезон сериала "Корона", в котором Колман сыграет другую королеву Великобритании – Елизавету II.

Аналогичную награду за лучшую мужскую роль получил американский актер Уиллем Дефо ("Антихрист", "Отель "Гранд Будапешт"). Это уже вторая столь престижная награда артиста за 2018 год. В феврале ему вручили почетного "Золотого медведя" Берлинале. Отметим, что до того кинофестивали и кинопремии не особо жаловали Дефо. Так что у него было лишь несколько второстепенных призов.

На этот раз Дефо наградили за главную роль в байопике "Ван Гог. На пороге вечности". Лента посвящена последним годам жизни великого постимпрессиониста. Режиссер Джулиан Шнабель представил в этом фильме свое авторское видение биографии художника и сосредоточился на его размышлениях о вечности.

"Серебряного льва" за режиссуру присудили французу Жаку Одиару ("Ржавчина и кость", "Дипан") за вестерн "Братья Систерс". Фильм переносит зрителя в середину ХIХ века, когда в США царила золотая лихорадка. В центре сюжета два брата-киллера. Им заказывают убить молодого химика, который изобрел эффективный способ добычи золота. Однако поиски жертвы приводят братьев к совершенно неожиданной развязке.

Приз за лучший сценарий ушел живым классикам американского кино Джоэлу и Итану Коэнам ("Фарго", "Большой Лебовски", "Старикам тут не место"), которые представили свою новую картину "Баллада Бастера Скраггса". Этот проект изначально задумывался, как сериал. Однако по совету Netflix в результате его ужали до одного фильма, который состоит из нескольких коротких сюжетов, переплетающихся между собой.


Критики отметили множество несовершенств в этой картине. Например, персонажи во многих сценах чересчур эксцентричны, а общий сюжет фильма не сходится в одну внятную историю. Но вместе с тем ленту хвалили за смелые драматургические приемы, которые открыли нечто новое в сценарном мастерстве.

Картина состоит из шести сюжетов, которые показывают разные грани жизни на Диком Западе. Главы ленты посвящены грабителю банков, остроумному певцу, золотодобытчику, путешествующим артистам, а также сильным женщинам.

В последние годы престижнейшие кинофестивали и премии начали активно записывать в число номинантов женщин, чернокожих и кинематографистов, которые представляют меньшинства. Иногда такие решения выглядят притянутыми за уши. Например, добротный, но ничем не выдающийся фильм "Леди Берд" на последнем "Оскаре" принес номинацию своему режиссеру – Грете Гервиг. Это вызвало недоумение у многих экспертов. А в основной конкурс Каннского кинофорума в этом году попала военная драма о женщинах-военных, снятая женщиной-режиссером Евой Хассон "Девушки солнца", которую не раскритиковал только ленивый.

Венецианский кинофестиваль не ставил себе за цель любой ценой подержать гендерное и расовое равенство в своем конкурсе. За его главные призы боролся лишь один фильм, снятый женщиной-режиссером – "Соловей" Дженнифер Кент. В результате эта картина получила Специальный приз жюри и награду Марчелло Мастроянни лучшему молодому актеру, который достался Байкалу Ганамбарру.


Картина переносит зрителя в 1829 год в австралийский штат Тасмания. Молодая ирландская девушка остается совсем одна после того, как убивают ее мужа и маленького ребенка. Суд оправдывает преступников. Поэтому главная героиня решает самостоятельно добиться справедливости. Наняв аборигена-следопыта она отправляется через непроходимые заросли, чтобы отомстить убийцам.

Еще в начале этого десятилетия Венецианский кинофестиваль был на спаде. Фильмы из его программы редко становились настоящими событиями, а авторитет киносмотра основывался на былых легендах, а не на современных шедеврах. Однако в последние годы этот кинофорум восстановил свой имидж и теперь задает главные тренды. Например, именно на нем в прошлом году открыли двух фаворитов "Оскара 2018": "Форму воды" Гильермо дель Торо и "Три билборда на границе Эббинга, Миссури" Мартина Макдонаха. Вероятно, о фильмах Венецианского кинофестиваля 2018 года мы также услышим, когда назовут номинантов на "Оскар 2019".

Но главное, благодаря чему этот фестиваль войдет в историю, – на нем получили призы сразу несколько фильмов, снятых для стриминговых платформ. Таким образом кинофорум окончательно разрушил монополию кинотеатров на высокохудожественное фестивальное кино.

Победители 75-го Венецианского кинофестиваля

Основной конкурс:

Главные фильмы Венецианского кинофестиваля 201816 сентября 2018

Программа Венецианского кинофестиваля в этом году буквально сияла отличными фильмами. Выбрать лучшее из лучшего, конечно, нелегко, но мы попытались и составили для вас топ-12 фильмов, которые стоит ждать на больших экранах и в сети.

Рома / Roma

Реж. Альфонсо Куарон
Дата премьеры: осень 2018 на Netflix


Абслютный победитель Венецианского кинофестиваля. Премьера нового фильма Альфонсо Куарона объединила критиков всех стран, его обласкали практически единогласно. Отдельное спасибо хочется сказать Netflix, за то, что дает авторам возможность снимать кино с развязанными руками.

Отсутствие давления со стороны студии ощущается очень хорошо, потому что в «Роме» Куарон оторвался на полную катушку. Местами, включая режим Тарковского, мексиканский постановщик снял чувственное, необыкновенное черно-белое кино об одной семье, частью которой мы стали на два с лишним часа.

Человек на Луне / First Man

Реж. Дэмьен Шазелл
Дата премьеры в России: 11 октября 2018


«Человек на Луне», несмотря на статус биографической ленты, получился не совсем о значимости Нила Армстронга в истории космонавтики. Здесь нет помпезных сцен и зрителю не тычут каждые пять минут американским флагом в лицо. Сюжет строится вокруг смерти младшей дочери Армстронга и попыток заглушить боль утраты; и тут уже ни космос, ни Луна никогда не смогут посоперничать с ее размерами.

Шазелл опредленно растет как режиссер, Гослинг снова доказывает, что он универсальный солдат (забудьте уже шутки про каменное лицо), а Клер Фой демонстрирует такой широкий актерский диапазон, что от нее просто невозможно оторваться. И вообще, это фильм, в котором все есть. Хочется красивую операторскую работу и торжественную музыку? Пожалуйста! Хотите плакать? Плачьте. Можно даже по поводу шаблонности погундеть: фильм под Оскар делался, куда смотрит полиция клише. Но подлецу все к лицу.

Фаворитка / Favourite

Реж. Йоргос Лантимос
Дата премьеры в России: 31 января 2019


Красивая и впечатляющая сатирическая история о манипулировании, шантаже и предательстве. Королевских дворцов зритель повидал уже не мало, но тут хочется останавливаться на каждой сцене и рассматривать все детали. Возможно, костюмы стоило бы оживить и придумать для них отдельные роли, а макияж Николса Холта хочется наносить на себя в течение всей последующей недели. О тандеме Вайс-Стоун-Колман вряд ли кто-то мог даже подумать, но спасибо, Йоргос, что подарил нам всем мечту.

Абсурдных (в хорошем смысле) диалогов в фильме нет, им на смену пришли колкие и ядовитые шутки, а механическая актерская игра сменилась на живые эмоции людей из плоти и крови. Но вот за что мы точно готовы целовать песок, по которому ходил Лантимос — так это за то, что он снова довел нас до эмоционального пика и оставил у погасшего экрана с острым желанием увидеть все это еще раз.

Двойные жизни / Doubles vies

Реж. Оливье Ассайас
Дата премьеры в России: пока неизвестна


В центре сюжета нового фильма Ассайаса — владелецы издательства, которые вынуждены искать новые варианты развития своего бизнеса в условиях меняющегося рынка и цифровой революции. Но, как это часто бывает с французами, они скорее предпочтут потехе время, а делу — час, поэтому на протяжении всего хронометража мы наблюдаем непрерывную болтовню с рассуждениями о гаджетах, любви и политике.

Фильм «Двойные жизни» стал для многих приятным сюрпризом. Ассайас снял очень актуальную и доступную комедию. Здесь прошлое сталкивается с настоящим, аналоговое с цифровым, а каждый персонаж спит как минимум с двумя людьми (не одновременно). В фильме смешно шутят про Бергмана, Тейлор Свифт и «Белую ленту» Ханеке, хоть порой это и принимает форму высокоуровнего юмора для ярых знатоков кинематографа.

Баллада Бастера Скраггса / The Ballad of Buster Scruggs

Реж. Братья Коэн
Дата премьеры в России: пока неизвестна


Заявленный изначально как сериал, новый проект братьев Коэн было решено переделать в полнометражный фильм (спасибо Netflix), результат закономерным образом завис где-то посередине. Шесть разных историй выглядят как иллюстрированный сборник коротких рассказов, где перед началом каждой новой повести рука переворачивает страницу. Сюжет галопом несется по головам почти всех главных героев, не щадя ни истерично-смешного Бастера Скраггса в кипельно-белом костюме, ни персонажа Джеймса Франко (самый короткий отрывок, мы будем жаловаться).

Коэн давно зарекомендовали себя как знатоки вестерна, поэтому открыть для себя в фильме что-то новое вам вряд ли удастся. Здесь все по законом жанра, где на каждый лоб найдется своя пуля. Художники и гримеры заморочились над каждой деталью фильма, от костюмов до ногтей, а оператор Брюно Дельбоннель («Амели», «Внутри Льюина Дэвиса») и композитор Картер Беруэлл («Семь психопатов», «Железная хватка») сделали все возможное, чтобы все эпизоды были динамичными и зритель не скучал. Так что если подводить итог, то «Баллада Бастера Скраггса» — это национальная притча, передающаяся из поколения в поколение, реверанс американскому наследию ковбойских сапогов и галонных шляп.

Петерлоо / Peterloo

Реж. Майк Ли
Дата премьеры в России: пока неизвестна


«Петерлоо» Майка Ли — великая картина великого художника. Его экранизация знаменитой манчестерской бойни – будто ожившее полотно Делакруа, красивое и мастерски сделанное кино.

Действие разгоняется с такой же скоростью, как и сюжет в книгах большинства классиков 19-го века, то есть очень медленно. За это время мы знакомимся со всеми героями (их много), каждого из которых узнаем чуть ли не лучше себя, и погружаемся в атмосферу того времени. В фильме довольно много пересекающихся линий с разными персонажами, но ты все равно не теряешь фокус и не путаешься в лицах.

Атмосфера постепенно накаляется, и чем ближе мы подходим непосредственно к финальной битве, тем сильнее в воздухе ощущается напряжение и предчувствие трагедии. Кульминационная сцена просто до неприличия хороша (Майк Ли сказал, что это благодаря оскароносному монтажеру Джону Грегори). Чем ближе к финалу, тем больше думаешь о том, что всего можно избежать. Ощущение примерно такое же, как при пересмотре «Титаника», когда тайком надеешься, что на этот раз Лео не умрет. Факты становятся не важны, слушаешь только свое сердце, которое отчаянно не хочет верить в печальный исход.

Суспирия / Suspiria

Реж. Лука Гуаданьино
Дата премьеры в России: 29 ноября 2018


Давно обещанный ремейк классического хоррора Дарио Ардженто в исполнении современного итальянского виртуоза-мультикультурника, автора «Зови меня своим именем» Луки Гуаданьино. Очень амбициозная затея — тут либо пан, либо пропал. Но пока все говорит в пользу итальянца: отточенный визуальный стиль, музыка Тома Йорка, звезды вроде Дакоты Джонсон и Тильды Суинтон, которые уже снимались у Гуаданьино в «Большом всплеске». Ужасы про американку, поступившую в странную балетную школу, идут 2,5 часа — практически на час больше, чем оригинал.

Кричащая и нервная музыка группы Goblin сменилась чувственными мелодиями от Тома Йорка. Саундтрек потом захочется переслушивать много раз, как будто это просто отдельный (хороший) альбом Йорка.

Ван Гог. На пороге вечности / At Eternity's Gate

Реж. Джулиан Шнабель
Дата премьеры в России: пока неизвестна


Несмотря на то, что в фильме освещаются самые очевидные этапы из жизни Ван Гога (психиатрическая больница, дружба с Полем Гогеном и обстоятельства смерти), зритель открывает для себя мастера заново, а вдобавок в очередной раз поражается таланту Дефо, который буквально впечатался в образ. На пресс-конференции Шнабель сказал, что как только он прикинул, какие второстепенные персонажи появятся в проекте, то тут же распределил у себя в голове все роли. И сделал он это идеально: на месте Поля Гогена мы никогда уже не сможем представить себе кого-то, кроме Оскара Айзека, а также теперь искренне уверены, что Тео Ван Гог и Руперт Френд — это один и тот же человек.

Ключевое слово в этом фильме — гармония. Актеры очень органичны в своих ролях, музыка замечательно сочетается с картинами художника, а буйство красок и потрясающая эстетика завораживают. Так что «Ван Гог. На пороге вечности» — это прекрасный чувственный фильм, который сделан с любовью и уважением к великому живописцу.

Братья Систерс / The Sisters Brothers

Реж. Жак Одиар
Дата премьеры в России: 18 октября 2018


Знаменитый французский режиссер Жак Одиар, получивший «Золотую пальмовую ветвь» в 2015-м за фильм «Дипан», резко перепрыгнул в голливудское кино и снял вестерн (!!!) «Братья Систерс». После европейской ленты с кастом из непрофессиональных актеров снимать жанровое кино с кучей A-listers — скачок неплохой. Забавный факт: жена Джона Си Райли — фанатка Одиара, и после того, как Джон и Жак познакомились в Торонто на кинофестивале лет шесть назад, она предложила мужу продвигать идею с экранизацией книги «Братья Систерс». Вот такой тихий герой оказывается за всей этой историей.

Вообще Одиар отказывается называть «Братьев Систерс» вестерном. Говорит, что это исторический фильм, просто действие разворачивается на Диком Западе. Логично, ведь речь идет не о Серджио Леоне или Клинте Иствуде: в их фильмах герои были сильными и крутыми парнями, им до всяких сопливых эмоций не было дела. Да и у современных американских режиссеров (не всех) есть какие-то свои устоявшиеся представления о жанре, им сложно выходить за их рамки. Одиар же, наоборот, если даже и снимает про Дикий Запад, то последнее, что его интересует — это перестрелки. Фильм фокусируется на взаимоотношениях самих братьев, которые узнали, что такое жестокость еще до того, как сформировались.

Но вы не переживайте, перестрелки тоже будут. Еще в картине множество забавных моментов, например, когда персонажи впервые учатся пользоваться зубной щеткой или удивляются появлению горячей воды в номерах отеля. Героев будто подталкивают к прогрессу, превращают из одичалых в более-менее цивилизованных людей.

Голос люкс / Vox Lux

Реж. Брэйди Корбет
Дата премьеры в России: 7 марта 2019


Один из самых спорных и феноменальных фильмов программы, который хочется ударить, а потом крепко поцеловать. Молодой постановщик Брэйди Корбет, привозивший три года назад в Венецию «Детство лидера», разделил зал на два лагеря: букающих и уходящих с сеанса людей, и восторженных критиков, поющих дифирамбы картине.

Главная героиня выживает после школьной стрельбы и, чтобы выразить соболезнования родственникам погибших одноклассников, записывает песню. После того, как ее мини-выступление транслирует один из федеральных каналов, песня становится чуть ли не национальным гимном, а девушку замечает продюсер и предлагает подписать контракт с лейблом. Так и начинается история Силесты, пишущей музыку для того, чтобы отвлечь людей от груза будней.

Поп-культура в этом фильме показывает свое самое уродливое лицо со всеми вытекающими. Режиссер намекает на нездоровый массовый эскапизм, безразличие людей перед трагедиями и тотальное погружение в привлекательный мир шоу-бизнеса. Поступать можно как вздумается, лишь бы твой PR-менеджер умел правильно преподнести каждую выходку. Ведь, как часто говорит героиня Портман, «всем плевать».

Человек, который удивил всех

Реж. Наташа Меркулова, Алексей Чупов
Дата премьеры в России: 25 октября 2018


«Человек, который удивил всех» — единственный фильм, представляющий Россию на фестивале (в программе «Горизонты»). В центре сюжета — Егор, лесной охранник в сибирской тайге, прилежный семьянин, которого уважают все односельчане. Но однажды мужчина узнает, что неизлечимо болен раком и жить ему осталось два месяца. Никакая традиционная медицина или шаманская магия его не спасут. Оставленный без других вариантов, он предпринимает отчаянную попытку обмануть смерть. Егор «выбирает» личность женщины как способ борьбы с своим заболеванием. Теперь его семья и соседи вынуждены принимать его новое «я».

Фильм дает возможность неспешно побродить по маленькой сибирской деревне, немного расстроиться по поводу ситуации с нашим здравоохранением и порассуждать о проблемах сексуальных меньшинств. В сердце картины — Евгений Цыганов, который с помощью лишь визуальных изменений устраивает тебе нехилую эмоциональную встряску. Накрашенный мужчина в коротком красном платье и правда всех удивляет, только вот жители деревни видят в этом первый признак нетрадиционной ориентации (что по местным меркам нехорошо), а ты поражаешься тому, насколько решительно был выбран именно такой путь, который, кажется, действительно помог главному герою

Работа без авторства / Werk ohne Autor

Реж. Флориан Хенкель фон Доннерсмарк
Дата премьеры в России: пока неизвестна


Сюжет фильма «Работа без авторства» частично основывается на истории жизни Герхарда Рихтера. Переживший все ужасы войны, Курт (Том Шиллинг) решает стать художником. Он поступает в академию, где знакомится со своей будущей женой, а затем они вместе несутся от идей социализма в западную Германию.

Своим новым фильмом Доннерсмарк, кажется, извинился перед всеми за «Туриста» и напомнил нам о существовании «Жизни других». В «Работе без авторства» сплетаются в клубок идеи нацизма, коммунистические теории и любовь, способная преодолеть любые препятствия. С технической точки зрения к картине претензий нет, кроме того, за три часа режиссер ни разу не скатывается в манипулятивную драму и не пытается выбить из зрителя слезу любой ценой.

Обычно режиссеры выбирают конкретный период истории (либо до войны, либо после), Доннесмарк же сумел вместить в фильм целое исследование не только о всей Германии 20-го века, но и о внешних изменениях в обществе, довольно призрачных. Бывшие нацисты снова занимают свои должности, а ограниченный взгляд на искусство в одном режиме заменяется другим, но все также ограниченным.

 

Использованы материалы авторов: labiennale.org, Кира Голубева (Cinemaholics), Антон Филатов (112.ua), elle.ru, tass.ru.

 

наверх страницы